O absurdo do teatro: Endgame e os limites da dramaturgia

Resumo

O presente trabalho busca situar Endgame, de Samuel Beckett, em uma posição-limite das possibilidades da dramaturgia, em consonância com a leitura que Theodor Adorno (1982) faz da peça, ao declarar que nela se apresenta o resultado da história, sua decadência. Para tanto, fazemos uso de uma construção teórica calcada principalmente no cruzamento entre a caracterização que Walter Benjamin (2004) elabora do drama trágico alemão, em que tanto o luto quanto a melancolia têm um papel preponderante, e as reflexões psicanalíticas de Sigmund Freud (1986 [1917]) sobre esses dois estados psíquicos. No giro teórico aqui proposto, o apego extremo aos objetos que caracteriza a disposição melancólica do drama trágico relaciona-se a uma perda das possibilidades do tempo da tragédia, que é definida, para Benjamin, a partir do sacrifício fundador do herói, e esse mesmo apego extremo impossibilita a realização de um trabalho de luto. Ainda de acordo com Benjamin, outro aspecto fundamental do drama trágico é a apresentação de um acúmulo de catástrofes contrário à idéia de progresso geral da humanidade, o que é refratado na situação "pós-catastrófica" de Endgame, onde nenhuma possibilidade de mudança é admitida. Assim, nossa hipótese situa a peça de Beckett nos limites da dramaturgia, sendo construída a partir de um vazio de sentido e funcionando como uma espécie de epílogo à sombra da tragédia sobre a representação dramática. Desse modo, propomos que Endgame reconfigura as tradições dramática e crítica a partir do limite que cria, e é nosso intuito verificarmos como a peça se comporta com relação aos impasses que ela própria assinala.